Asesinato para dos. Sospechosos poco habituales.
Dídac Flores y Mikel Herzog Jr. protagonizan una hilarante comedia musical que también referencia y parodia los clásicos misterios policíacos de Agatha Christie. El público de Donostia podrá disfrutar en Semana Grande de esta ganadora de siete galardones en los PREMIOFF al Teatro Musical. Hablamos con Dídac, que interpreta nada menos que a doce disparatados personajes.
‘Asesinato para dos’ es una adaptación de una obra titulada ‘Murder for Two’ , de Kellen Blair y Joe Kinosian. ¿Se ha cambiado algo o se ha mantenido a grandes rasgos? Pues mira, ‘Asesinato para dos’ es una adaptación tal cual del guion de ‘Murder for Two’, que es una importación de Estados Unidos. Pero sí que la adaptación tiene pequeños guiños, pequeños tintes de lo que es nuestra tierra, pero tampoco muchos. Es muy fiel al original, sí que hay algunas cosas que se cosecha propia, que el adaptador, que es también el director, Zenón Recalde, ha llegado a un acuerdo consigo mismo y como es un trabajo de creación lo hemos podido hacer de una forma muy orgánica para que quedara la adaptación muy nuestra. Pero el contenido es un noventa por ciento fiel al original.
Zenón Recalde dirige y adapta esta versión pero la obra depende mucho de Mikel y tú, ¿os dejó cierta libertad para introducir ideas y cuñas? Por ejemplo, los gestos para reconocer a cada uno de los doce personajes que interpretas. Cien por cien, sí. En la creación de los personajes, que en mi caso son doce, he podido aportar lo mío también a nivel lingüístico, no solo corporal y vocalmente. Algunas cosas las hemos pactado con Zenón y nos ha dejado. Ha habido un trabajo de creación continuo durante el proceso de ensayos. Y la comedia, como está viva, pues también en el mismo directo hay cosas que cambian de ritmo, hay cosas que hemos adaptado. El día del estreno no era la misma función que estamos representando ahora, pero sí que en gran parte Zenón tiene la batuta de marcar los tempos y los ritmos. Pero sí, como tú dices, Mikel y yo tenemos el peso fundamental de toda la obra y nos hemos hecho partes muy, muy nuestras, siempre manteniendo lo que está pactado también con los derechos de Estados Unidos, porque no deja de ser una obra que ya está escrita y en la que hay que respetar a los autores.
De todos los personajes que interpretas, ¿hay alguno al que le hayas cogido especial cariño? Pues supongo que a la mujer del asesinado, Dahlia, que es el personaje de las gafas rosas. Es el personaje que suele arrancar más carcajadas del público, Pero todos tienen lo suyo.
¿Hay algún momento que te resultara especialmente difícil en los ensayos? Porque a veces cambias muy rápido de personaje. Yo pienso que más que cambiar de personaje, lo más difícil es tocar el piano a la vez que hablas, no cuando cantas, porque cuando cantas, tú tienes ya un tempo, la canción va a un tempo y a un ritmo que es el mismo, pero cuando hablas no. Tú hablas a una velocidad y luego vas un poco más lento, o sea, la velocidad del habla es otra y no tiene un tempo determinado, una pulsación, como sí que tiene la música. Entonces lo más complicado ha sido, tanto para Mikel como para mí, tocar y hablar, porque en algunos pasajes de la obra tocamos y hablamos a la vez. Eso ha sido lo más complicado de todo, lo que nos ha petado el cerebro.
¿Cómo ha sido trabajar mano a mano con Mikel Herzog Jr.? Pues mira, habíamos coincidido ya hace muchos años, en el 2020. Mikel y yo nos conocemos desde hace muchos años, pero trabajamos juntos en una producción mía que se llamaba ‘Barcelona 24 horas’ y él era el pianista. Yo lo fiché.Y a su hermano también, yo los conocía ya mucho de antes. Y encontrarnos aquí ha sido un aprendizaje y una suerte, porque hacer una obra de dos con alguien que no conoces, pues puede resultar bonito o no. Pero cuando ya conoces a alguien y sabes cómo trabaja y hay buena sintonía, pues está muy bien.Hacer una obra de dos es complicado porque o te llevas muy bien o te llevas mal. Entiéndeme, es como un matrimonio. O sea, es un partido de tenis. Mira, no me llevo muy bien con este compañero, pues puedo hablar con los demás del elenco, cuando hay una compañía de diez, o en el caso de los grandes musicales, pues de veinte, ¿no? Pero en este caso, pues el aprendizaje es continuo porque es una relación casi matrimonial. Tanto Mikel como yo hemos aprendido a hablar mucho las cosas porque es una obra de dos.
«Más que cambiar de personaje, lo más difícil de esta función es tocar el piano a la vez que hablas, no cuando cantas, porque cuando cantas, tú tienes ya un tempo. La canción va a un tempo y a un ritmo que es el mismo, pero cuando hablas no».
Hay algunas referencias contemporáneas pero me parece un espectáculo bastante clásico. Desde el tipo de historia de detectives que cuenta hasta el tipo de humor paródico que maneja y la música en directo…Totalmente, la inspiración es la comedia clásica, incluso la comedia del arte, porque hay mucho trabajo físico y es puro teatro. Con muy pocos elementos representamos muchísimas cosas. Es teatro puro y duro, incluso de comedia del arte porque está inspirada en las clásicas, como dices tú. Hay muchas referencias al teatro musical- Bailamos también, tocamos a cuatro manos en muchísimas ocasiones de la función, pero sí, la inspiración son las grandes comedias negras de Agatha Christie, incluso el cine mudo de los años veinte de Charlot. También hay mucha inspiración en eso, porque hay muchas escenas que son prácticamente de teatro de gesto. Es un ejercicio teatral muy complejo, pero que hemos logrado sacar adelante y que estamos supercontentos con que el público responde muy bien, o sea, bien felices.
Fuiste seleccionado como intérprete para ‘La Trinca: biografía no autorizada’ y después para el espectáculo La Nova Trinca del s.XX, ¿se encuentran la Trinca entre tus referentes? Pues mira, me encanta que me hagas esta pregunta, porque he utilizado muchas cosas del rodaje de aquella película, y una gran inspiración para mí ha sido Rosa María Sardá, que había trabajado muchísimo con La Trinca. De hecho era la mujer de uno de los miembros de La Trinca. Rosa María Sardá era una maestra de la comedia y de la interpretación, y me he inspirado mucho en ella para el personaje de Dahlia, y en muchas más cosas. Tuve la suerte de trabajar con ella y me inspiró muchísimo. O sea que sí, La Trinca es un referente para mí, empecé allí, empecé con ellos, en Jazz Music, en un programa de televisión con ellos, luego ya rodamos la película y sin duda, sin duda son unos referentes para mí, una inspiración para hacer esta función, sí, sí, absolutamente.
Pues mira, te lo iba a decir antes, que ese personaje me recordó mucho a Rosa María Sardá . Sí, es que me inspiró mucho en ella en eso, sí, sí.
Aparte de la música, ¿la comedia es también una de tus pasiones? Pues, la comedia me ha gustado siempre, pero nunca he tenido la oportunidad de hacer comedias. Siempre he hecho más musicales dramáticos, normalmente, como ‘Fama’. Pero en esta ocasión ha sido una gozada porque la comedia te permite hacer algo que no te permite hacer el drama. O sea, que tú puedas ver la gente que se troncha, que se despolla con lo que haces, esto no tiene precio. Y el drama es otra cosa, que también me gusta mucho, ¿eh? Pero, sí, sí, la comedia sin duda en esta ocasión es el máximo exponente que hemos tenido la oportunidad de desarrollar.
Llevareis a Donostia ‘Asesinato para dos’, ¿qué esperas del público del País Vasco? Bueno, el público del País Vasco nos pasa un poco que es como el público catalán, ¿no? Que somos un público que siempre es un poco más retraído y tenemos un poco la fama de ser un poco fríos, pero una vez entramos en la obra, el público ya se entrega totalmente. Yo recomiendo a toda la gente de Donostia que está en Semana Grande, que venga a ver nuestra función, porque se lo van a pasar divinamente. Van a ver una comedia desternillante, absolutamente, y sin duda va a ser terapia, incluso muscular, porque hay gente a la que le duele la cara de tanto reírse. Al menos eso nos dicen en los mensajes que nos mandan. O sea, que toda la gente que en Semana Grande quiera venir al teatro, que no lo duden ni un segundo. Texto de Roberto González.
‘Asesinato para dos’, dirigida por Zenón Recalde, se representará en el Teatro Principal de Donostia del 13 al 16 de agosto.
