Las Petunias. Frágiles pero resistentes.

El grupo madrileño Las Petunias, formado por Elsa, Natalia y Cecilia, actuará en BBK Live el mismo día que David Byrne o FKA Twigs. La banda, que se formó poco antes de la pandemia, publicó su primer LP, ‘Creo que soy de porcelana’, en 2024. Recientemente han lanzado el EP ‘Ahí te pudras, maldita’. Hablamos con Natalia, también conocida como Golla.

¿Qué referencias tenéis del BBK Live? ¿Qué otros recuerdos tenéis de Bilbao y alrededores? Sé que habéis tocado, por ejemplo, en Muelle Bilbao y en Sopela Kosta Fest Es un festival que da mucho respeto por los tipos de artistas que invitan y por la localización, que es muy importante, porque al fin y al cabo un festival en Madrid, en una nave industrial o en un parking, no es lo mismo que los espacios que hay en el BBK. Es muy agradable, como el Paredes de Coura o el Primavera de Porto, que por fin puedes ver todos los conciertos y es todo verde. Y también tiene muchos artistas internacionales y algunos alejados del mainstream, aunque luego de repente también tiene a un Xoel López, que te lo comes con patatas, porque a mí también te gusta, o David Byrne, que a mí me encanta…cosas para todas las generaciones, y tengo muchas ganas de ir, porque nunca hemos ido, y mi hermana siempre va y me da muchísima envidia, así que nada, estamos supercontentas.

Y Bilbao fue la primera ciudad a la que salimos a tocar y la verdad fue increíble. No lo conocíamos y el ambiente y el trato fueron geniales, y eso que el bar donde fuimos a tocar ya no existe, pero vamos, fue encantador. Y el año pasado estuvimos en el Herrian, y fue superagradable también, un día increíble, el público superagradecido…Encima era gratuito, en una plaza, en un sitio como muy familiar, y alejado de la ciudad, pero también como muy recogidito y muy agradable. Y también estuvimos en el Sopela Kosta Fest.

¿A qué se debe el uso del euskera en ‘Avda Andraitx’, el primer tema de ‘Creo que soy de Porcelana’? Ay, claro, por supuesto, pues eso fue porque queríamos decir una frase, pero nos daba mucha vergüenza decirla en castellano, porque de ser así la persona a la que iba dirigida la iba a entender perfectamente. Entonces dijimos, pues venga, en euskera, que es un idioma muy bonito. Nos pusimos a buscar refranes, o frases típicas que se dicen, y bueno,, somos un poco cutres y directamente encontramos en internet esta de “Distantziak izan arren jada ez gaude bakarrik”. Al igual que hablamos en ‘Tirant lo Blanc’ de literatura valenciana pues también nos hace ilusión decir esa pequeña frase en euskera de repente. Son unas voces como de brujas.

¿Cómo presentaríais vuestra banda a alguien que aún no os conozca? Pues yo diría que es una banda bastante accesible y muy generacional, y con bastante recorrido . Nuestro punto más fuerte está en la familiaridad de las letras y en una cotidianidad con la que todo el mundo se puede sentir identificado.

Tuvisteis muchas dificultades en los comienzos. Algunas cosas que he leído en entrevistas: la pandemia, mal sonido, productores sin escrúpulos, técnicos de sonido impertinentes…Desde luego que sí. Empezamos de muy jóvenes con la banda, en el instituto, y teníamos referentes a nivel musical pero ninguno a nivel profesional que nos enseñara cómo funciona este mundo. Entonces al principio tuvimos trato con gente a lo mejor menos preparada o menos profesional, que nos tomaba muy poco en serio. Nos veían como chavalitas de 18 años, que es lo que éramos, pero al fin y al cabo haber aguantado todas esas cosas nos ha forjado un poco el carácter hasta que nos hemos convertido ahora en unas histéricas y unas gritonas,pero bueno, poliki poliki hemos podido salir adelante, y tampoco hay que llevar la mala leche por bandera, sino que también nos orgullecemos de haber aprendido porque éramos unas personas muy ingenuas, y como cualquier persona cuando está en el mundo laboral nos encontramos con un muro gigante, que poco a poco fuimos saltando.

Además habéis tenido que compaginar estudios y trabajos con la música, faltando bastante a clase. Ahora, ¿en que situación estáis? ¿Podéis dedicaros solo a la música? Pues sí, hemos estado estudiando mientras estábamos empezando en el grupo. Dentro de lo privilegiadas que hemos sido de estar estudiando y a lo mejor poder faltar a clase para un concierto, ya que tampoco estábamos en un trabajo de oficina. En mi caso personal trabajaba, estudiaba y tenía el grupo. Ha sido un poco caos, pero bueno, ahora ya hemos ido terminando los estudios y aunque aún no podemos vivir totalmente de la música, somos afortunadas de que poder vivir todavía con nuestros padres. Poco a poco este año ojalá, si Dios nos lo permite, podamos llegar a vivir de ello, aunque aún lo veo bastante imposible.

«Aunque seamos un grupo pequeño, dentro de lo que cabe, vamos a dar lo mejor de nosotras mismas en BBK Live y tenemos bastantes bastantes cosas que ofrecer, así que animo a la gente a que venga a nuestro concierto».

Vuestro primer LP se titula ‘Creo que soy de Porcelana’. Es curioso que la gente de vertiente un tanto conservadora suele hablar de “generación de cristal” para hablar de los jóvenes de hoy. Sin embargo vosotras habéis tenido que trabajar mucho para llegar a donde estáis y destacáis que la porcelana es a la vez frágil y muy resistente, así que supongo que no estáis muy de acuerdo con ese tipo de discurso. Exacto, justo. Es como hablar con una pared, pero si algo podemos decir es que esta generación está pasando por unas cosas muy fuertes , y va a seguir teniendo que pasar. Va en contra de nuestra evolución el no poder permitirnos un lugar donde vivir independientemente de nuestros padres, y da vergüenza y habría que ver el caso particular de cada persona que te atiende en público, que trabaja para ti o te atiende en una cafetería… esa persona joven lo está dando por su vida y por el trabajo, para poder independizarse o lo que sea, o permitirse sus propios pequeños lujos. Y al revés, también hay que reconocer que aunque seamos una generación fuerte tampoco hay que serlo tanto, que no pasa nada por llorar, gritar o enfadarse, y liarla parda. Hay que decir que no soy tan fuerte y lo reconozco,y quiero reconocer mis emociones, mis sensibilidades, y quiero posicionarme y expresar lo que siento, y eso no significa que sea una débil.

¿El tema ‘Agota la Suerte’ habla de este tipo de experiencias que habéis tenido? Justo, totalmente. A pesar del trabajo la meritocracia tampoco existe en esta industria y no es por hacernos las humildes, pero sí que ha sido un golpe de suerte haber dado con la generación adecuada, con un público adecuado, en el momento indicado.

Más allá del curro que hemos realizado es una suerte que en cualquier momento puede acabar, así que no pudimos subirnos a la parra. Siempre hay que reconocer tu privilegio y agradecerlo, y si este golpe de suerte está aquí y mañana no lo está, pues a tope con ello. Es un mundo muy difícil, muy cambiante, así que habrá que reconocerlo y agradecerlo.

Vuestras letras incluyen referencias pop y literarias como ‘Tirant lo Blanc’ , ‘Poeta en Nueva York’ o menciones a Antonio Machado pero también habláis de cosas como la serie ‘The Big Bang Theory’ en el tema ‘Jowar Guolobitch’. Estamos muy atentas a todo lo que pasa, a la cultura, a las series, y al mundo que nos rodea. Entonces siempre nos gusta llenar de referencias las canciones, para simplificar. No es lo mismo que yo diga un youtuber a que diga Jordi Wild en una canción. O lo de Poeta Nueva York, también tenemos muy reciente todo eso por el mundo universitario. Somos muy fans de toda la cultura en general, tanto de cine y literatura como de la cultura pop y de internet y quien quiera entender, que lo entienda, y el que no pille las referencias, pues tampoco pasa nada.

Hablabais de que tenéis mucha conexión entre vosotras y que os costaba introducir a nuevos miembros en la banda, pero ¿qué tal os ha resultado profesionalizaros y colaborar con personas como el productor Sergio Pérez? Sí, la verdad es que no sé cómo será en el resto de bandas, pero, al habernos conocido tan jóvenes y haber mantenido un núcleo muy fuerte y muy cerrado, eso hace como que también tengamos unos protocolos y un estilo de vida muy distinto al resto, y que nos cueste a lo mejor introducir a otra gente, porque ya tenemos una forma de girar y de trabajar muy concreta, pero bueno, aún así, también somos muy muy abiertas, y aunque seamos muy raras, estamos encantadas con todo el mundo con el que hemos trabajado, con todo nuestro equipo. O, por ejemplo, Eva ahora está tocando la batería para nosotras, que es algo que hace unos años era impensable, pero ahora gira con nosotras y es genial. O sea que dentro de la locura que tenemos como trío, también somos muy abiertas y nos encanta colaborar con otra gente, y vamos, no hay ningún problema.

¿Qué os gusta de tocar en festivales? ¿Y qué podemos esperar de vuestro concierto en BBK Live? Pues en general una sala es mucho más acogedora, pero un festival como éste, o festivales así tan importantes y tan cuidados, que llevan años, y que han traído a gente tan importante, nos dan muchísimo respeto, y la verdad es que nos estamos preparando muy bien el directo. Tocar en el mismo festival que Belle and Sebastian, Mietze Conte o David Byrne es mucha responsabilidad, así que pensamos, ¿quién vendrá a vernos a nosotras? Pero es lo bonito, que sea un cartel tan variopinto y tan amplio, en el que caben todo tipo de propuestas. Así que aunque seamos un grupo pequeño, dentro de lo que cabe, vamos a dar lo mejor de nosotras mismas y tenemos bastantes bastantes cosas que ofrecer, así que animo a la gente a que venga a nuestro concierto. Aunque para los más eruditos de la música seamos otro grupo indie español, somos un grupo indie español que merece la pena ver.  Texto de Roberto González.

Las Petunias actuarán el 9 de julio en BBK Live.